グラミーのスポットライトにおいて、Khruangbinは「音楽が自らを語るように」と望んでいます

NEW YORK(AP) - Spotifyのプレイリストが長すぎると感じている場合は、Khruangbin. のメンバーが共有しているプレイリストを考えてみてください。51時間の曲が入っています。

「すべてが同じように聞こえ始める前に、できるだけ多くの異なるものを聞こうとしています」と、バンドのギタリストで音楽探検家のマーク・スピアは述べ、タイから中東まで興味深い音を捉えています。

ベーシストのローラ・リーは「時々マークが短い期間行方不明になることがあります。それは人類学的な発掘のためです」と述べ、ドラマーのドナルド「DJ」ジョンソンが続けて「典型的な中国のファンク」と付け加えています。

主に楽器を使用するKhruangbinの音楽探求は最近報われ、温かく迎えられた2024年のアルバム「A La Sala」はBillboard 200のトップ40に達し、最優秀新人アーティストにノミネートされました。しかし、それが頭に上っているわけではありません。

「私たちは、私たちがしていることにさらに傾倒し、できるだけシルエットバージョンの自分たちになろうとし続け、音楽を自ら語らせることにしようと思っているんです。なぜなら、それが私たちだからです。私たちはそのような形でスポットライトを好まないんです」とリーは述べています。

テキサス州のトリオは、ジャンルを定義するのが難しい音楽を作成しており、ソウル、サーフロック、サイケデリック、ファンクが混ざり合い、メロディックで、アフロポップにインスパイアされた、リバーブの効いたサウンドを創り出しています。バンドの名前は、Khruangbinは飛行機のタイ語であるため、適切な旅行関連の名称です。

「マークの物語は言葉のように感じられますが、言葉はありません。そして私の物語は数学のように感じられますが、数が必ずしも必要ではありません。そしてD.J.は私の言語とマークの間の通訳者です」とリーは語っています。

彼らは非常に協力的であり、スタジオで働き、Leon BridgesとのEPやPaul McCartney、Vieux Farka Touré、Wu-Tang Clan、Childish Gambino,Toro Y Moi、Men I Trustなどと共演しています。

「A La Sala」では、Khruangbinはトリオに焦点を当て、スタジオに他の誰も必要とはしないことを実感しました。それは力強かったと彼らは言っています。

「私たちがそれまでにかなり協力していたプロセスを経ていたので、3人だけで集まること、これが重要に感じられました」とリーは述べています。「私たち3人だけのとき、それは深い息をつくことと、集合的なため息です。」

彼らの多くの音楽はインストゥルメンタルですが、幽霊のようなボーカルや完全な歌詞の曲など、ボーカルが使用されてきました。新しいアルバムの「5月9日」のように、Memory burned and gone/A multicolored gray」という歌詞が含まれています。

「音楽が最初です」とジョンソンは言います。「そして、すべてをまとめ上げた後、1つのことが必要か、何かが足りないか、または単にボーカルの質感を欲していると感じる場合、通常はその道を進みます。」

トリオは特に最初の頃、インストゥルメンタルを好きなレコード会社からプレッシャーを受けましたが、トップにボーカルを追加してほしいと思われました。

「それは人間の性質です。悪いところから来るわけではないと思います」とリーは述べています。「しかし、人々はそれに歌を乗せたがっています。そして人々はボーカルを聞くことに慣れています。彼らは、「これはとても良い音です。ボーカルを加えましょう」と言うんです。」

「A La Sala」はトリオの4番目のスタジオアルバムであり、Pitchforkは「トリオの各メンバーが個別のトラックごとに輝く機会を持ちながら、すべてが一貫してまとめられています。」と述べています。The GuardianはKhruangbinが「複雑な音楽をそっとしたままで、聞き手を新たな想像力の状態に誘導する」と述べています。

彼らは2010年に結成されましたが、グラミー運営者はKhruangbinをベストニューアーティストのノミネート候補に選出しました。他のノミネートされたアーティストにはBenson Boone、Sabrina Carpenter,Doechii、RAYE、Chappell Roan、Shaboozey、そしてTeddy Swimsがいます。この部門のルールは時間とともに変わっており、今では「ブレイクスルーや著名になった行為」を対象としています。

バンドのメンバーは、自分たちのアルバムをその時々の瞬間の写真と考えています。「Mordechai」は、アルバムがバンドが過酷にツアーを行ったエネルギーと動きのサウンドだったなら、ブンヴェイラーサラ」は、より静かで、パンデミックから生まれ、”To the Room”というタイトルが付けられたものです。

それはよりリラックスしたサウンドで、ほっこりします。1曲、「Three from Two」は、リーの最初の子供の自宅出産を祝うものです。彼女は「私たちは静かな場所が必要で、静かでない世界に静かなものを出すのは気持ちが良かったです」と述べています。

バンドは、「Texas Sun」がオーストラリアでデートをしている人たちがTikTokで流行りの曲となったり、ヨガスタジオで聞かれる「Two Fish and an Elephant」など、奇妙な場所で自分たちの音楽を聞いたことがあると語っています。

「私たちの音楽が後の世代に伝わるように、どのような形であれ伝えられるだけの柔軟性があるといいなと思います」とスピアは述べています。「それが言語が生まれる方法であり、音楽が生まれる方法、文化が生まれる方法です。だから、私はそれをとても好んでいます。」

彼らは次のアルバムがどのような方向を取るかはわかりませんが、多くのアイデアを持っています。典型的な中国のファンクのようなものかもしれません。

「日の出」「次期歌手」「表演者与作家」は、2025年2月2日、ロサンゼルスのCrypto.com Arenaで開催されます。番組はCBSで放送され、Paramount+でストリームされます。詳細はこちら:https://apnews.com/hub/grammy-awards